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Jorge Beramendi Buenos Aires, Argentina. 2006-09-05 22:30 |
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El tango y los vascos
Me interesé por el tema investigando los músicos vascos en Buenos Aires entre 1870 y 1930; muchos de ellos participaron en la creación del sainete criollo. La pregunta obvia era si también los vascos incursionaron en la composición de tangos. Los italianos y los ítalo-argentinos formaron legión en el tango argentino. Además, en los últimos tiempos se editó un libro sobre el tango judío. Mi inquietud fue rescatar a los vascos y vasco argentinos que compusieron los tangos argentinos. Hemos, pues, de tratar la aportación de los vascos y vasco argentinos en el género del tango.
El Origen del Tango
Se han escrito ríos de tinta sobre el origen del tango, hemos de escoger la versión que nos parece más probable. El tango criollo nació en la década de 1880 en Buenos Aires y ciudades próximas. Se cultivó en Montevideo y este hecho se explica porque estaba aún dentro de una cultura común rioplatense y que políticamente la República Oriental del Uruguay hacía escasas dos generaciones que se había debido separar del resto de las provincias argentinas. Existía en aquel entonces Una mayor hermandad entre ambas orillas del Río de la Plata y la cultura popular era muy afín más allá de ciertos particularismos.
Raíces del Tango
La música del tango reconoce como antecedente la habanera y el tango andaluz. La habanera era una música desarrollada en Cuba, parte del territorio español, a partir de la contradanza. El paso de la contradanza a la habanera es atribuido al vasco Sebastián Iradier. Este conocido compositor hizo la primera habanera, La Paloma, que se hizo célebre en todo el mundo y otra de sus habaneras, El arreglito, fue arreglada por Georges Bizet para incluida en la ópera Carmen. En España europea se adaptó en el tango andaluz y es nuevamente Sebastián Iradier quién en 1860 registró el primer tango en España. Entre los tanguistas se encuentra el célebre Isaac Albeniz, nacido en Cataluña pero de padre vasco como lo indica su apellido (Albeniz es una localidad de la provincia vasca de Álava, de donde proviene el apellido). Esa habanera vino a la Argentina y cambió de ritmo y se llamó milonga, una palabra amplia que fue cambiando de sentido pero que alrededor de 1870 además de significar fiesta o baile, designaba un ritmo que se acercaba a la habanera y al tango andaluz. La evolución del tango andaluz desembocó en el tango criollo o tango argentino que más tarde sencillamente quedó como tango. Evidentemente los tangos anteriores a la década de 1890 eran tangos andaluces y no evolucionados. Sólo en esa década se compusieron los primeros tangos que aún se escuchan.
Este breve desarrollo no es compartido por algunos estudiosos, como por ejemplo Daniel Cárdenas en Apuntes de Tango, editorial Corregidor, Buenos Aires. Según este experto, solamente los que no conocen música pueden sostener eso y pretende que todas estas hipótesis se fundamenten técnicamente. Repasa lo sostenido por Gesualdo en su Historia de la Música Argentina y otros bien el ritmo de todas las música (habanera, tango andaluz, milong2 1 tango criollo) es binario, muchos de los antecedentes del tango en la Argentina no son tangos criollos. Desde 1867 se habla de tangos pero Cardenas coincide en sostener que son tangos andaluces o habaneros. Hace referencia al hecho de que en 1867 se menciona el primer tango argentino y de allí alguien había supuesto e 1967 que el tango argentino cumplía 100 años, Cárdenas disiente de este punto de vista. El tango argentino, forma localmente con aportes de otros ritmos pero no es el descendiente directo de la secuencia habanera tango andaluz -milonga.
La década de 1890
Siempre se afirma que el tango se escuchaba en los piringundines (fiesta con baile de gente de baja condición social) y locales conexos al ambiente prostibulario. Precisamente uno de esos ambientes, célebre en la década del 90, era el de María la Vasca que junto al de Laura eran los más renombrados que dejaron historia. María la Vasca tenía un local de baile en donde se pagaba para bailar con mujeres que ofrecía el salón. La orquesta entre otras músicas interpretaba los primeros tangos.
Los protagonistas
Los personajes vascos y argentinos, de origen vasco relacionados con el tango son más de un centenar y podemos mencionar entre compositores, bailarines, ejecutantes, cantores y estudiosos a los siguientes:
1. Adolfo Ábalos (1914)
2. Roberto Achával (Oscar Aníbal Achabal) (1930)
3. Cholo Aguirre (Félix Roberto Aguirre)
4. Nelly Aguirre
5. Casimiro Ain, El Vasco (1882)
6. Carlos Alcorta
7. Rodolfo Carlos Alchourron (1939)
8. Macaco Alzaga (Martín Máximo Pablo de Alzaga Unzue) (1901)
9. José Amitrain
10. Irene Amuchástegui (1967)
11. José Antonio Amuchástegui Keen
12. Oscar Araiz (1940)
13. Alberto Arana, Garbino, El Rusito
14. Eduardo Arana
15. Osvaldo Arana (1932)
16. Mario Araolaza (1942)
17. Eduardo Arbol (Eduardo E. Arbol Erezcano)
18. Héctor Mario Arce (1943)
19. Miguel Ariz (1912)
20. Carlos Arnaiz
21. Clemente Arnaiz
22. Abdón Aroztegui (1853)
23. Manuel Gregorio Aroztegui (1888)
24. Héctor María Artola (1903)
25. Roberto Arrieta (1915) (Pedro Rosa Arrieta)
26. Santiago Arrieta
27. Rufmo Arriola
28. Hector María Artola
29. Pablo Asnarez (1965)
30. Eusebio Aspiazu, El Ciego
31. Héctor Ayala (Corhal)
32. Lauro Ayestarán 1913
33. Abel Marino Aznar (1913)
34. Luís Bayón Herrera, Juan Pueblo
35. Beba Bidart (Eliane René Schianni Bidart)
36. Ornar Carranza
37. Antonio Carrizo (Antonio Carroza Abascal)
38. Horacio Casares
39. Bartolomé Chapela
40. Charlo
41. Andrés Chazarreta
42. Osvaldo César Chazarreta
43. Gaba Echeverria (1964)
44. Miguel D. Etchebarne
45. Natalio Pedro Etchegaray
46. Eduardo Etchegoncelay, Lalo
47. Carlos Erostarbe (1955)
48. Christian Esquivel (1972)
49. Gabino Ezeiza (1858)
50. Raul Funes (1942) Oorge Raúl Funes)
51. José R. Galarza
52. Juan José de Gallastegui
53. Julio M. "Lilo" Garategaray
54. María Garay
55. Eduardo García Lalanne (1863)
56. Gardiazabal
57. Ricardo "Muchila" González Alfi-letegaray, (1885)
58. Orlando Goñi (1914)
59. Juan Carlos Gorria (1925)
60. Roberto Emilio Goyeneche
61. Roberto Goyeneche, El Polaco
62. Armando Guerrico (1929)
63. Juan José Guichandut (1909)
64. Héctor Insúa
65. Ricardo Irulegui
66. Agustín Cipriano Irusta (1902)
67. Oscar Izurieta, El Vasco
68. Libertad Lamarque (1908)
69. Juana Larrauri
70. Héctor Ricardo Larrea
71. Feliciano Latasa (vasco)
72. Agustín Legarreta, Balila
73. Ricardo Hipólito Legarreta
74. Sergio Lerendegui (1962)
75. Rodolfo Lesica
76. Andrés Marcelino Lizarraga
77. Daniel Alfonso Luro
78. Juan Carlos Marambio Catán (1895)
79. Pablito Martín (Pablo Martín Ascunce)
80. Anselmo Rosendo Mendizabal (1868)
81. Eduardo Morel (Eduardo Zelada Olazabal)
82. Alberto Moyano
83. Raúl J. Moyano (1901)
84. Milton Mujica, (Miguel A. Camino)
85. Miguel Bernabé Mujica Láinez
86. Esteban Nelson Murúa
87. Hector Vicente Murúa
88. Alfredo Navarrine
89. Julio Plácido Navarrine
90. Fanny Navarro
91. Juan Pablo Navarro
92. Alberto A. Novion
93. Fernando César Ochoa
94. Virulazo (Jorge Oicaizaguirre) (1926)
95. Marta Eva Orozco
96. Raúl Outeda
97. Manuel Ozaita Eguileta (vasco)
98. Raúl Outeda
99. Francisco payá (vasco)
100. Nicolás payarola (1983)
101. Ivo pelay (1893) (Guillermo Juan Pichot)
102. Antonio Reynoso (vasco)
103. Riglos
104. José Antonio Saldías
105. Angel Saldías
106. Edda Solís (María Luisa Iturbide)
107. Amílcar Tolosa (1944)
108. Luis Tolosa
109. Juan Carlos Thorry (1908)
110. Flora Ugarte
111. Oscar Juan Ugarte
112. Julián Urdapilleta
113. Miguel Uriarte
114. Uria, el Vasco
115. Zabalita, Gregorio Zabala
116. Alberto Celestino Zabalsa
117. Edmundo Porteño Zaldivar
118. Roberto de Zavalía
119 Horacio José María Zubiria
119a. El pibe Palermo (Apaolaza)
Seudónimos vascos en el Tango
Muchos cultores del tango adoptaron seudónimos artísticos vascos porque sonaban bien al oído del público. Haremos una lista:
120. Carlos Aguirre (José Roberto Balagula)
121. Carlos Aldao (Horacio Staffa)
122. Félix Aldao (José Consoli)
123. Roberto Ayala (1943) (Agustín Félix Gutiérrez)
124. Alberto Echagüe (1929) (Juan deDios Osvaldo Rodríguez)
125. Roberto Echagüe (Arnaldo Roberto Rodríguez)
126. Carlos Gardel (Charles Romouald Gardes)
127. Carlos Heredia (1920) (Antonio Balverdi)
128. Guillermo Inchausti (Isaac Guendler)
129. Rafael Iriarte (1906), El Rata (Rafael Yorio)
130. Raúl Iriarte (Roberto Florentino)
131. Ana Medrano (Ana María Núñez)
132. Alberto Mendizabal (Oscar Alberto Fernandez Balzano)
133. Luis Mendoza (911) (Luis Alberto Elías Botini)
134. José Oyarzabal (Armando María José Tagíní)
135. Carlos Zárate (Francisco Ramón Montalvo)
136. Dorita Zárate (Teodora María García)
Se consideraba que ciertos apellidos italianos no eran eufónicos y se los reemplazaban por apellidos vascos como es el caso de Balagula, Staffa, Consoli, Balverdi, Botini, Tagini. También los patronímicos castellanos por ser muy corrientes fueron cambiados por apellidos vascos como es el caso de Rodríguez, Núñez y Fernández. El nombre de pila vasco García que se transformó en un apellido y se hizo tan general que Teodora María García prefirió al apellido vasco menos difundido Zárate. También judíos alemanes como Isaac Guendler cambiaron a apellidos vascos.
El caso de Gardes que adoptó el seudónimo Carlos Gardel probablemente lo hizo por el dramaturgo Sánchez Gardel, que era conocido en la época en que Gardes empezaba a trascender, en 1913.
Los ámbitos del tango
El ámbito del tango fue variado: las carpas, academias, los piringundines los escenarios de las salas de espectáculos, los cafés, los lugares de entretenimiento nocturno (cabarets).
De los ambientes más sórdidos llegó el tango a los ambientes más refinados triunfando en todo el mundo y sobre todo en París. Veremos ahora otros ámbitos: el teatro y el cine. Resaltaremos con negrita los apellidos vascos.
El tango y el cine
El cine desde un primer momento recogió el elemento popular de los espectáculos. Entre ellos, se encontraban los sainetes. Eugenio Py realizó una serie de cortometrajes que recogían los sainetes de éxito del momento en el aún cine mudo. Según Pablo Ducrós Hicken, el proceso era el siguiente: "recitaba primero el actor frente a la trompeta de grabación; después, logrado el disco, el actor gesticulaba frente a la cámara escuchando de lejos lo impreso. Hoy se hace lo mismo en las repeticiones llamadas play back [...J mediante un cardán, sincronizaban sencillamente el obturador del proyector con el plato de un fonógrafo". La duración de las películas estaban entre 60 u 90 metros de longitud, es decir cortometrajes que podían reproducir canciones o un cuadro de sainete, zarzuela u ópera. Las filmaciones se llevaban a cabo en el teatro San Martín de la calle Esmeralda entre Diagonal Norte y Sarmiento (en el emplazamiento de YPF) o en la terraza de Bolívar 375, la casa de Lepage, que había establecido en 1890 la compañía de películas en la que trabajaba Py. Se hicieron unos 32 cortometrajes de los cuales existían algunos tangueros. Queremos mencionar los realizados por autores de procedencia vasca. Entre ellos tenemos los sainetes del músico vasco Antonio Reynoso, debidos a la pluma de los escritores talentosos del medio: Bohemia Criolla (80 metros) y una escena de la misma Bohemia Criolla llamada El Calotero (60 metros); Los Políticos (60 metros) y Justicia Criolla (60 metros).
También se filmaron del músico argentino de origen vasco Eduardo Garda Lalanne: Ensalada Criolla (60 metros); Cabino, el mayoral (60 metros), en la que se incluye el tango No me vengas con pabadas, y La Trilla (60 metros).
Otra etapa fue el cine mudo de los años veinte; el cine hasta Julio Irigoyen dirigió en 1923, Galleguita y en 1928, Alma en pena.
Un hecho que desarrolló el cine mudo fue la actuación de las orquestas de tango en las salas mientras se proyectaba la película o en los intervalos.
La musicalización de la película Corazón ante la ley, de Nelo Cosimi 1929, fue realizada por Eleuterio Iribarren con inclusión del tango orquesta llamado Chinita y un tango canción Madre Mía de Cabo Negro y Nelo Franco película de Ferreyra La Canción Caucho tuvo la colaboración también de Eleuterio Iribarren e incluía el tango Alma de indio de Augusto Gen música, y Pedro Numa Córdoba.
El sonido se hacía en sistema taphone. Tenía el inconveniente que sincronización se perdía si se cortaba la película. Esta dificultad se soluciono con el sistema de sonido impreso en la película sistema Movietone, originado en Estados Unidos y utilizado para cortos de Gardel de 1930 realizados un galpón de la calle México entre Piedras y Tacuarí. En los cortos de Gardel se dramatizaba el hecho descripto el tango y luego se interpretaba el mismo, o directa o casi directamente se interpretaba el tango cantado por Gardel y acompañados por la orquesta Francisco Canaro o los guitarristas Barbieri, Riverol y Aguilar. Entre los cortos figuraba Enfundá la Mandolina de autores Horacio Zuviria Mansilla Francisco Pracánico. Luego, Gardel filmó en Francia empezando por Luces de Buenos Aires, filmada en Joinville dirigida por Adelqui Millar en 1931 cuyos argumentistas fueron Manuel. Romero y el vasco Luís Bayón Herrrera. Posteriormente Gardel filmó en Estados Unidos y cuando volvía a la Argentina para filmar en los Estudios Lumiton, en 1935, falleció en un accidente en Medellín, Colombia.
En 1930 se filma la obra del dirctor José Bustamante y Ballivian El drama del collar
Las películas que se filmaron referidas al tango o que contienen temas de tango dirigidas, musicalizadas o interpretadas por vascos o argentinos de origen vasco son las siguientes:
1. 1935. El caballo del pueblo de Manuel Romero con Juan Carlos Thorry en reemplazo de Carlos Gardel que murió en un accidente.
2. 1937. Nobleza gaucha dirigida por Sebastián Naón con Agustín Irusta.
3. 1938. El casamiento de Chichilo dirigida por Isidoro Navarro con Héctor Palacios y Sabina Olmos.
4. 1938. Cantando llegó el amor dirigida por James Bauer con Agustín Hirsuta
5. 1938. Senderos de fe de Luis Moglia Barth con Amanda Ledesma y Juan Carlos Thorry.
6. 1939. La vida es tango de M. Romero, donde Hugo del Carril y Sabina Olmos cantan músicas de García Lalanne, Payá y Reynoso.
7. 1939. La vida de Carlos Gardel de Alberto Zavalía con Hugo del Carril y Delia Garcés.
8. 1939. Ambición de Adelqui Millar con Mercedes Simone y Fanny Navarro.
9. 1939. El matrero de Orestes Caviglia con Agustín Irusta Y Amelia Bence.
10. 1939. Cándida de Luis Bayon Herrera con Niní Marshall y Juan Carlos Thorry.
11. 1942. Gran Pensión La Alegría de Julio Irigoyen con Osvaldo Moreno y Chola Luna.
12. 1940. El Cantor de Buenos Aires de Julio Irigoyen con Héctor Palacios.
13. 1940. Isabelita de Manuel Romero con Juan Carlos Thorry, Paulina Singerman, Sofía Bozán y Carmen del Moral.
14. 1940. Luna de miel en Río con Juan Carlos Thorry.
15. 1940. El astro del tango de Luis Bayón Herrera con Hugo del Carril y Aman da Ledesma.
16. 1940. Los celos de Cándida de Luis Bayón Herrera con Aída Luz, Niní Marshall y Augusto Codecá.
17. 1940. Amor de Luis Bayón Herreracon Aída Luz.
18. 1941. Joven, viuda y estanciera de Luis Bayón Herrera con Roberto Maida, Armando Bó y Mecha Ortiz.
19. 1941. Cándida millonaria de Luis Bayón Herrera con Niní Marshall.
20. 1941. Peluquería de señoras de Luis Bayón Herrera con Amanda Ledesma y Luís Sandrini.
21. 1941. Fortín Alto de Luis Moglia Barth con Agustín Irusta e Ignacio Corsini.
22. 1942. Yo conocí a esa mujer de Carlos Borcosque con Libertad Lamarque y música de Agustín Irusta.
23. 1942. Elvira Fernández, vendedora de tienda con Juan Carlos Thorry y Sofia Bozán.
24. 1943. Pasión imposible de Luis Bayón Herrera con Hugo del Carril.
25. 1944. Los dos rivales de Luis Bayón Herrera con Hugo del
Carril y Luis Sandrini. 26. 1944. El fin de la noche de Alberto de
Zavalía con
Libertad Lamarque.
27. 1944. Un muchacho en Buenos Aires de Julio Irigoyen con Héctor Palacios.
28. 1945. La cabalgata del año de Mario Soffici con Libertad
Lamarque, Hugo del Carril y la actriz María Eva Duarte (ésta tenía tres
abuelos
vascos).
29. 1947. Romance Musical de Ernesto Arancibia con Libertad Lamarque.
30. 1948. Rodríguez -supernumerario de Enrique Caben Salaberry con Pepe Arias y Sofía Bozán.
31. 1949. La doctora quiere tangos de Alberto de Zavalia con Mirta Legrand y Mariano Mores.
32. 1950. Buenos Aires a la vista de Luis Bayon Herrera con música de Agustín Irusta.
33.1950. A La Habana me voy de Luis Bayón Herrera con Blanquita Amaro y música de la orquesta de Miguel Caló.
34. 1951. Con la música en el alma de Luis Bayon Herera con música de Francisco Canaro y orquesta con Alberto Arenas.
35. 1959. He nacido en Buenos Aires con Francisco Mujica.
36. 1960. Mi Buenos aires querido de Francisco Mujica.
37. 1964. Buenas Noches, Buenos Aires de Hugo del Carril con Susy Leiva y Ik Bidart.
38. 1976. El tango cuenta su historia Fernando AyaIa y Héctor Olivera.
39. 1978. Tango, canción de Buenos Aires
40. 1986. Tango Bar de Marcos Zurina con Raúl Julia, Valeria Lynch y Rubén Juárez.
41. 1988. Sur, de Fernando Solanas con Roberto Goyeneche y música de Astor Piazzola.
42. 1993. Funes, un gran amor de Raúl de la Torre con Susana Rinaldi, Beba Bidart, Virgilio Expósito, Nacha Guevara y Jairo.
43. 1993. Gatiea, el mono de Leonardo Favio con grabaciones de
Jorge Nacu, Héctor Pacheco y Roberto Ayala.
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